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TeilnehmerInnen 2018-20

 
  • Johanna AMLINGER

    studierte Kunstgeschichte an der Universität Wien und der Sorbonne in Paris. Nach dem Bachelor führte sie ein Praktikum an das Österreichische Kulturforum in Washington DC; zudem assistierte sie im Bereich Pressearbeit für die Vienna Contemporary. Nach zwei Semestern des Masterstudiums für Angewandter Kulturwissenschaft an der Alpen-Adria-Universität Klagenfurt unterstützte sie die Internationalen Sommerakademie für Bildende Kunst in Salzburg, wo sie im Veranstaltungsmanagement, Marketing- und Pressebereich tätig war. Nun arbeitet sie neben dem /ecm Masterlehrgang seit Anfang 2019 bei Georg Kargl Fine Arts in Wien als Galerieassistentin. Ihr dortiger Tatigkeitsbereich umfasst Pressearbeit, allgemeine Galerieadministration, Ausstellungsorganisation, Messevorbereitung, Assistenzarbeiten, Webauftritt sowie die KünstlerInnenbetreuung.more

  • Felix BALZER

    studierte zunächst Politikwissenschaft und Philosophie in Regensburg, Leipzig und Paris, bevor er 2018 den M.A. Global Studies in Wien abschloss. Nach Praktika im ARTE Büro Berlin und bei einer NGO im Security Council der Vereinten Nationen in New York begann er in Wien verschiedene kulturwissenschaftliche Studien auf Master-Niveau (MA Critical Studies und /ecm). Ihn interessieren die oftmals impliziten Verbindungen zwischen sogenannten Outliers (Self-taught artists oder outsider artists) und die Wechselwirkungen solch künstlerischen Ausdrucks auf den Kanon der modernen Bildenden Kunst. In diesem Kontext forscht er auch im Rahmen seiner /ecm Masterthese.more

  • Nathalie BAUER

    studierte zunächst Gymnasiallehramt an der Universität Augsburg. Ein Studium mit den Fächern Deutsch als Fremdsprache und interkulturelle Kommunikation sowie Anglistik / Amerikanistik schloss sie mit dem Grad Bachelor of Arts an der selbigen Universität ab. Während ihres Studiums arbeitete sie unter anderem als Praktikantin für das Goethe-Institut London und als Volontärin für das TULCA Festival of Visual Arts Galway. 2017 folgte eine Anstellung im Bereich Kommunikation in der Galerie Noah für zeitgenössische Kunst und dem privaten Kunstmuseum Walter in Augsburg. Ihr Tätigkeitsschwerpunkt liegt dort unter anderem im Bereich der Planung und der Koordination von neuen Ausstellungen für die Galerie.more

  • Johannes BRODNIG

    begann als Bankkaufmann in der Erste Bank und studierte berufsbegleitend Arbeitsgestaltung und Human Resources Management. Er arbeitete als Kundinnen- und Kundenbetreuer, dann in der Geschäftsabwicklung und operativen Kern-funktionen der Bank wie Treasury und Rechnungswesen. Danach war er für die ERSTE Stiftung zunächst als Projekt Controller tätig, seit 2016 ist er Wissensvermittler im Erste Financial Life Park (FLiP). In diesem Kontext ist er sowohl für die inhaltliche Weiterentwicklung, Einschulungen, Organisation und Controlling zuständig. Darüber hinaus ist er Vorstandsmitglied des gemeinnützigen Vereins BeeTwo – Where digital innovation creates social impact.more

  • Angelika BURTSCHER

    studierte Grafik- und Produktdesign an der Fakultät für Design und Künste der Freien Universität Bozen. Seit 2003 arbeitet sie als Designerin und Kuratorin. Sie ist Partnerin des Gestaltungsbüros Lupo Burtscher und gründete 2003 gemeinsam mit Daniele Lupo den Projekt- und Ausstellungsraum Lungomare, für den sie seit Beginn Ausstellungen, Projekte im öffentlichen Raum, Publikationen und Artist-in-Residency Projekte co-kuratiert. Im Jahr 2009 absolvierte sie ein Forschungsjahr an der Jan Van Eyck Academie in Maastricht. Angelika Burtscher ist Co-Autorin zahlreicher Publika­tionen Bücher und Magazine u.a. "visible – where art leaves its own field and becomes visible as something else" (Sternberg Press, 2010) und der Magazinreihe Nord & ­Süd – Leben, Arbeit, Wirtschaft in Südtirol (2011­–2015).more

  • Marc CELUCH

    studiert seit 2017 in der Klasse Erweiterter Malerischer Raum an der Akademie der bildenden Künste Wien. Erste Ausstellungserfahrungen sammelte er im Rahmen der Kölner Liste 2016 (Side Event der Art Cologne) sowie durch die Organisation von Pop-Up Offspace Events in München und Mannheim. Neben Ausstellungen in Deutschland war vor allem die Zeit als Mitglied des KünstlerInnenkollektivs Detroit Stockholm, einer von KünstlerInnen geführten Galerie in Stockholm, prägend. Nebenbei studierte Marc Celuch Economics mit dem Schwerpunkt Kunstwirtschaft an der LMU München sowie der SU Stockholm und schrieb seine Bachelorarbeit über strategische Preismanipulation bei Kunstauktionen.more

  • Veronika HACKL

    ist Sozialwissenschaftlerin und Kulturarbeiterin. Seit 2013 kuratiert und kreiert sie lokale Kunstprojekte, sowie Kulturveranstaltungen für den Stand 129 am Wiener Viktor Adler Markt; seit 2016 auch im Kulturzentrum Objekt 19 in der Brotfabrik Wien. Sie beschäftigt sich sowohl auf theoretischer als auch auf praktischer Ebene mit Community Art, diskriminierungskritischer Kunstpraxis und kollaborativen Prozessen. Mit urbanen und gesellschaftlichen Fragen setzt sie sich im künstlerischen Kollektiv auseinander: ADMIRABEL – WAS KOSTET? (2017) und MEIN LETZTES AUTO (2019/20).more

  • Jens HECKER

    studierte ursprünglich Neuere und Neuste Geschichte, Germanistik und Medienwissenschaft an der Universität Paderborn und Kulturmanagement an der Universität Hannover (ZEW). Er arbeitet seit 2019 als wissenschaftlicher Mitarbeiter am LWL-Institut für westfälische Regionalgeschichte in Münster. Seine Aufgabe ist die konzeptionelle Weiterentwicklung der Gedenkstätte Stalag 326 (VI K) Senne bei Bielefeld. Jens Hecker hat unter anderem Weiterbildungen im Bereich Museumspädagogik an der Bundesakademie für kulturelle Bildung in Wolfenbüttel und rassismuskritische Bildung im EJBW Weimar absolviert. Seine Interessengebiete liegen in der Schnittstelle zwischen Kuration und Vermittlung im Sinne einer reflexive Gedenkstättenarbeit. Er mit Mitbegründer des Arbeitskreises „Räume Öffnen“, der seit 2016 eine Plattform für gemeinsames Denken und Handeln in der historisch-politische Bildung bietet.more

  • Eva HÖRMANSEDER

    studierte Geschichte und Soziologie an der Universität Wien und an der Sorbonne IV in Paris. Noch vor dem Abschluss des Diplomstudiums Geschichte im Jahr 2013 absolvierte sie im Sommer 2010 ein Praktikum im Archiv des Technischen Museum Wien und arbeitete daraufhin bei einem Aufarbeitungsprojekt des Archivs mit. Ab Herbst 2011 sammelte sie als Mitarbeiterin in der Abteilung „Objekt- und Archivalienmanagement“ sowohl im Sammlungsleihverkehr als auch als stellvertretende Abteilungsleitung Erfahrungen. Seit 2014 ist sie Mitglied der Redaktion der vom Technischen Museum Wien herausgegebenen Blätter für Technikgeschichte.more

  • Judit HORVATH

    studierte ungarische Sprache und Literatur sowie Ästhetik an der Eötvös-Loránd-Universität in Budapest (1993–2000) und promovierte ebendort an der Inter-disziplinären Doktorschule (2017). Seit dem Jahr 2000 kuratierte und organisierte sie über 180 Ausstellungen im ungarischen und internationalen Kontext. Sie betreut die private Sammlung zeitgenössischer Kunst Petry (seit 2000) und ist künstlerische Leiterin des Ausstellungsraums A38 (seit 2010). Seit 2012 ist sie Gastdozentin am Theoretischen Institut der Moholy-Nagy-Universität (MOME) Budapest. Seit 2015 leitet Judit Horváth die Abteilung für Zeitgenössisches Design des Museums für Kunstgewerbe in Budapest.more

  • Eleni KABURIDIS

    ist Bildhauerin in Wien. Sie hat an der Akademie der bildenden Künste Wien zunächst abstrakte Malerei (2000–2004), dann Bildhauerei (2004–2006) studiert. 2006 Diplom mit Auszeichnung, Prof. Manfred Pernice. Während des Studiums war sie Vorsitzende der Hochschüler*innenschaft. Erasmus an der Akademie Kalon Technon, Athen. Nach dem Studium Auslandsaufenthalt in Berlin, sowie Fortbildung Kulturmanagement in Wien. Seit 2013 Ausstellungsorganisation mit diversen Kollaborationen. Seit 2016 eigenständiges Kuratieren von Ausstellungen z.B. "Fame / Fake/ Fail and Fear", Kunsthalle Exnergasse Wien 2019.more

  • Johannes KAPELLER

    ist Medienarchivar, Kommunikationswissenschaftler und Soundforscher. Seit 2003 arbeitet er an der Österreichischen Mediathek und ist dort vor allem zuständig für Projekte, PR, Benutzung, Vermittlung und Kooperationen. Er hat an der Universität Wien Kultur- und Sozialanthropologie sowie Publizistik und Kommunikationswissen-schaften studiert.more

  • Radostina KOSTADINOVA

    studierte Mathematik an der Universität Sofia in Bulgarien und promovierte 2006 in Mathematik an der TUM – Technische Universität. Sie arbeitete dann in Luxemburg zunächst in der Finanzbranche, seit 2008 widmet sie sich vorzüglich der Kunst und Kultur. 2012 absolvierte sie ein Master Course for Painting an der FAS (Famous Artists School) Connecticut/USA. Von 2012–2015 besuchte sie die école d’art privée „Kamen Popov“ in Luxembourg. Während dieser Zeit studierte sie auch Musiktheorie, Gitarre, digitale Percussion und Oud (orientalische Laute). Seit 2016 lebt und arbeitet sie in Wien, wo sie 2017 an einem naturwissenschaftlichen Projekt an der TU Wien mitarbeitete und gleichzeitig ihre Weiterentwicklung als Künstlerin vorantrieb. Sie malt, macht Recycling Art Objekte und nimmt an diversen Kunstprojekten teil.more

  • Katharina LEHNER

    studierte Theater-, Film- und Medienwissenschaft, Komparatistik und Migrations-soziologie in Wien, Paris und Sydney. Während des Studiums war sie an einigen Publikationen und Projekten im Theaterbereich, u.a. am Schauspielhaus Bochum, beteiligt. Nach ihrem Masterabschluss war sie als Blue Book Trainee und anschließ-end als Projektassistentin im Bereich Filmförderung bei der Exekutivagentur für Bildung, Kultur und Audiovisuelles der Europäischen Kommission in Brüssel tätig. Derzeit arbeitet sie im Rahmen des österreichischen EU-Ratsvorsitzes in Wien und absolviert berufsbegleitend ein Masterstudium in EU Studies.more

  • Laura LUZIANOVICH

    ist Kunsthistorikerin und -vermittlerin in Wien. Während des Masterstudiums der Kunstgeschichte an der Universität Wien, das sie 2019 abschlossen hat, verbrachte sie ein Jahr an der École du Louvre mit einem Schwerpunkt auf Museologie. Erste Erfahrungen in Kulturbetrieben sammelte sie als Vermittlerin in der Spanischen Hofreitschule in Wien sowie als Praktikantin im Auktionshaus Sotheby’s in Wien. Seit 2016 ist sie als begeisterte Kunstvermittlerin in der Albertina tätig.more

  • Marion OBERHOFER

    studierte Kunst-, Medien-, und Designtheorie an der Zürcher Hochschule der Künste. Daran anschließend Kunst- und Film bei Harun Farocki sowie Kunst- und Kulturwissenschaften bei Ruth Sonderegger an der Akademie der bildenden Künste in Wien. Seit über zehn Jahren realisiert sie mit verschiedenen KomplizInnen Ausstellungen in temporären und institutionellen Räumen. Als Kunst- und Kulturvermittlerin arbeitete sie u.a. für die Manifesta7 und die Generali Foundation in Wien. Derzeit arbeitet sie als freie Redakteurin und Übersetzerin.more

  • Burcu ÖZTÜRKLER

    hat an der Universität Marmara Kommunikation studiert. Nach sieben Jahren Erfahrung im Marketingbereich begann sie 2011 ihre Karriere bei Contemporary Istanbul International Art Fair. Sie arbeitete in regionalen und internationalen Projekten in verschiedenen Rollen für eine Reihe von Kunst- und Kreativorganisationen. Sie hat Erfahrung im Kunstmanagement hauptsächlich als Koordinatorin für das zeitgenössische Istanbul und als Beraterin der Krank Art Gallery. Die Istanbul Art Week, Collectors' Stories Exhibition & Book, CI Dialogues Conferences, 5th Element Exhibition, One Cross A Day Exhibition und die Whistle Through the World Exhibition gehören zu den zahlreichen Projekten, die sie leitete und koordinierte. Zurzeit lebt und arbeitet sie in Wien.more

  • Gabriela PETROVIC

    studierte Musikwissenschaft an der Universität Wien. Nach dem Abschluss ihres Diplomstudiums 2013 begann sie im Museum Haus der Musik in der Abteilung für Musikvermittlung zu arbeiten. 2014, 2017 und 2018 erhielt sie das Forschungs- und Wissenschaftsstipendium der Kulturabteilung der Stadt Wien. Sie schrieb über die interaktiven Strategien in der Musikvermittlung und absolvierte diverse Kurse im Bereich Kunstvermittlung. Derzeit arbeitet sie an ihrem zweiten Kinderliederbuch "Der Tanz in mir" welches im November 2020 veröffentlicht wird. Ihr erstes Kinderliederbuch "Laas" und "Sala" im Opernhaus wurde im November 2019 veröffentlicht. Gabriela Petrovic schreibt für den Verlag Jenny Stanford Publishing ein musikwissenschaftliches Buch. "Music and Islam: Religious Vocal Music through the Example of Muslims in Bosnia and Herzegovina" erscheint 2021. Für das Haus der Musik plant sie neue, digitale Vermittlungsprogramme zum Thema Musik und Natur.more

  • Nora PIERER

    hat Deutsche Philologie an der Universität Wien sowie Bühnen- und Filmgestaltungan der Universität für angewandte Kunst Wien studiert. Neben mehreren Bühnen- und Kostümbildassistenzen u.a. am Theater Augsburg, Burgtheater Wien, Theater in der Josefstadt, sowie Het Nationale Toneel Den Haag hat sie eigene Bühnenbildarbeiten und Ausstattungen im Dschungel Wien, Theater Drachengasse, Bronski & Grünberg und Landestheater Niederösterreich realisiert. Mit dem Bau von Guckkästen für das Bestattungsmuseum und das Mozarthaus Wien in Zusammenarbeit mit checkpoint-media hat sie Erfahrungen im Ausstellungsbereich sammeln können. Nora Pierer arbeitet als selbständige Bühnen- und Kostümbildnerin mit Basis in Wien.more

  • Lucia Andrea WAGNER

    schloss 2018 den Bachelor für Angewandte Kulturwissenschaften an der Alpen-Adria-Universität in Klagenfurt ab. Während dieser Zeit entwickelte sie gemeinsam mit fünf StudienkollegInnen das Kulturprojekt einzigMARKTig. Erfahrungen im Kunst- und Ausstellungsfeld sammelte sie durch die Zusammenarbeit mit Kultureinrichtungen wie der Stadtgalerie Klagenfurt, dem MMKK (Museum Moderner Kunst Kärnten), mit dem Kunstbüro Ulrike Sturm und dem Stadttheater Klagenfurt. 2018 gestaltete sie die Galerie auf der MS Artania. Derzeit arbeitet sie als Ballettlehrerin in der Tanzschule tanzkult und ist als Fotografin für Events und im Kreativmanagement für Werbeagenturen tätig.more

  • Teresa WALLY

    studierte Industrial Design an der Universität für angewandte Kunst Wien. Nach dem Abschluss ihres Magisterstudiums 2008 arbeitete sie an unterschiedlichen Projekten im Bereich Grafik und Design. Sie gründete ein Label für Siebdruck und Mode und engagierte sich auf kreativen Plattformen. Zudem arbeitete sie als Beraterin und Innenraumgestalterin bei diversen Wohnprojekten. Erfahrungen im Bereich Ausstellungsdesign sammelte sie bei Bindermayer (Büro für Raumkonzepte) in der Planung der Ausstellung "Ringstrasse. Ein jüdischer Boulevard für das Jüdische Museum Wien". Derzeit arbeitet sie an freischaffenden Projekten im Bereich Design/Wohnen.more

  • Jo ZYNDA

    absolvierte zunächst eine Berufsausbildung zum Tischler und war als Geselle auf traditioneller Wanderschaft (Walz), bevor er in Hildesheim sein Designstudium mit einem Diplom abschloss. Neben der freiberuflichen Tätigkeit als Designer in den Bereichen Industrie-, Grafik- und Ausstellungsdesign, erhielt er 2009 ein exist-Stipendium (BMWI & ESF) an der Universität Greifswald. Nach einem Semester als Lehrbeauftragter, ist Jo Zynda seit 2011 Dozent am Caspar-David-Friedrich-Institut der Universität Greifswald im Bereich Bildende Kunst / Schwerpunkt Angewandte Kunst tätig. In diesem Rahmen konnte er vielfältige Erfahrungen in den Bereichen Grafik, Ausstellungsgestaltung und Kunst-/Designvermittlung sammeln.more